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艺术家介绍|亚历克斯·陈-音乐与代码的完美结合

互动媒体研究中心 2018-11-06 13:33:54

亚历克斯·陈Alexander Chen



 

亚历克斯·陈(Alexander Chen)是谷歌创意实验室的创意总监。他尝试将音乐和编码进行完美融合。用编码的方式让人们以新的方式看音乐,音乐到底如何运作的呢?巴赫或德彪西的音乐是什么样的?我们是否能把任何东西都变成音乐呢?在这些问题下,他进行了许多项目的创作。

 

亚历克斯·陈开始用代码来做了大量与音乐相关的项目,在这些项目,他尝试探索一个非常简单的问题,音乐本身样子是什么样的呢?代码可以帮我们解析事物,用视觉来快速展现复杂的事情,而通过代码来可视化音乐,亚历克斯·陈希望用这种办法帮助人们听到音乐的另一面。在视觉上,我们可以用长的琴弦表示低音,较短的弦表示高的音符。这是播放音乐一个有趣的方式,很多人不知道如何控制音符,但如果进行这样的视觉之后,就连五岁的小孩都能知晓其中的区别,而是用代码进行编译之后,就连一堆乱七八糟的涂鸦,也能发出不一样的声音。这也是亚历克斯·陈对编码感兴趣的重要原因之一,一旦有了简单的构建块,你便能用这个创造出各种各样的东西。

 

亚历克斯·陈刚搬到纽约时,曾与朋友进行过一个有趣的项目,将Vignelli地铁地图变成音乐。



mta.me 

http://www.mta.me/


在mta.me这件作品中,指挥把纽约地铁系统变成了一个交互式的弦乐器。利用MTA的实际地铁时间表,这首歌在从最后一分钟离开的列车开始演奏的,然后通过24小时循环继续加速的。亚历克斯·陈发现MTA的网站上,有他们的时间表数据,他将这个巨大的zip文件下载下来。拖到一个大的文本编辑器中去,选择了自己想要表现的点,然后在一个名为mta.me的网站上做了一个简单的原型,它会在哪里实际绘制字符串,根据当时大概离开的火车。绘制的速度会变得越来越快,如同时钟那样。人们不必在现场等听几个小时的音乐,每次线交叉的时候,线条便会如同琴弦一般弹拨。视觉效果是基于马西莫·维格内利1972年的图表来呈现的。

 

在这个作品推出的第一周,便吸引了《华尔街日报》、《赫芬顿邮报》、Engadget、Gizmodo、Mashable、创造力、快公司、Gawker、《连线》等杂志的关注。

 

当人们在听音乐时,往往会觉得是乐器在演奏音乐,但如果我们在音乐播放中,把乐器彻底的从中抽离出来呢?这会让人们考虑,到底什么才是音乐?仅仅在视觉上解析和展现音乐的信息,这会是一件有趣的事情,亚历克斯·陈通过这个形式让人们听到了从表面上听不到的声音。


钢琴阶段(Pianophase)

http://www.pianophase.com/


在钢琴阶段(Pianophase)中,亚历克斯·陈对史蒂夫·赖克1967年的作品《钢琴相》中第一节进行的表演和可视化的作品。他使用Web音频API在浏览器中执行声音,并使用HTML5 Canvas来绘制。


两个钢琴家重复同样的12个音符,但一个钢琴的演奏逐渐加速,另一个钢琴家逐渐慢下来,他们会结束一个音符,两个音符关闭。在这个项目中,音乐模式通过画两行来形象化,一个跟着一个钢琴家。亚历克斯·陈选择了红蓝的配色方案,就像能戴上3D眼镜看一样。随着时间的推移不同的球场。基本保持了相同的音调,甚至运行的时间如果足够长,这两条轨迹实际上完全恢复了同步。整个呈现出来的视觉就像在你心中没有被播放的幻影旋律。


过独身生活Baroque

http://www.baroque.me/


Baroque探索了一种新方法来形象化从巴赫的大提琴套件中第一首前奏。使用弦长和音高之间的数学关系,这个作品来自一个简单的想法:如果所有的音符都被画成弦乐会怎样?这个互动项目不是在页面上的经典符号流,而是突出了音乐的底层结构和微妙的变化。


Les Paul Google涂鸦 

http://www.google.com/logos/2011/lespaul.html


当亚历克斯·陈加入谷歌创意实验室时,他的第一个想法很简单: 如果谷歌的logo变成了一种乐器会是如何呢? Doodle团队领导赖安·杰米克(Ryan Germick)给他了这个绝佳的机会,向莱斯·保罗(Les Paul)致敬。赖安·杰米克和亚历克斯·陈在不同的设计和字符串配置上进行了紧密的合作。亚历克斯在Javascript和HTML5中创建了一个功能原型,在自己的工作室中采样莱斯·保罗的吉他。然后,亚历克斯与克里斯托弗·霍姆(Kristopher Hom)和乔伊·赫斯特(Joey Hurst)合作,克里斯托弗·霍姆和乔伊·赫斯特为亚历克斯·陈的吉他原型构建了关键的共享和回放功能。

 

2011年6月9日,这个涂鸦在世界各地展开运行。大量的的音乐被记录和分享。全世界估计有510万小时的音乐由此创作产生。由于大量的用户响应,它成为第一个超过使用24小时的谷歌涂鸦。


海滩响铃Beach Bells

这是一个由教堂钟声的物理学启发而来的创作。亚历克斯·陈用一个圆形表面和音高之间的数学关系,写了一段代码,为这首歌的每一个音符画一个圆圈。这个作品主要用Processing, Midibus library和Ableton Live完成。


Crayong

Crayong是在一次聚会中意外产生的。在一张餐巾纸上,大家讨论了一个简单的想法:如果你可以画一条线,然后把它像拨动琴弦一样,你会怎样?潦草的字听起来像什么?在接下来的几个月里,亚历克斯·陈在Flash和HTML5/Javascript中建立了这个想法。驱动弦物理和抓取交互的引擎工具为mta.me这个项目的诞生奠定了基础。

 

亚历克斯·陈大部分项目都是在P5 JS中制作的而成的,这些惊人的工具给予了人们很大的创新,亚历克斯·陈相信如果继续的推进,一定能带来更有价值,有趣的作品。



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