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著名音乐家敖昌群专题 C

乐涛风潮 2019-05-22 03:49:37



乐 涛 风 潮

   第56期

 

著名音乐家敖昌群专题C

        彭潮溢  撰文


第三章     大爱心

为纪念邓小平同志诞辰110周年,经党中央批准,由北京市委宣传部,四川省委宣传部和国家大剧院,联合主办了《春天的故事》交响音乐会。敖昌群先生谱写的《十根指头连着心》在首都国家大剧院演出后,有关领导和北京观众反应很好。


《十根指头连着心》用树与林;瓜与藤及指头与心的关系,来比喻各族儿女手足情,述说亲切,比喻贴切,并非说教,易于接受。由手足的情与爱,进而引申为伦理的至高境界“感恩报答好母亲”。这是可作多义诠释的词境。给曲作家提供了多种想象的创作空间。


作曲家选用大调式的大众普通音乐语言为基调,用娓娓道来的述说节奏,平和,亲切,优美,动听。A段用起承转合结构,作曲家有意在合句不终止,却让终止音落音于角,其目的在于重复再唱第二段歌词,当第二段歌词进入到合句句尾时,才让强拍落音于宫,A段告圆满终止。


B段延续A段音乐情绪,旋律的发展没有采用强烈的对比手段,虽然引入的多声部伴唱,增强了厚度,丰富了音色,夸张了情绪,为高潮的到来起到了推波助澜的作用,但也并未因此改变那平和,亲切,优美,动听的曲情。曲尾的“情深深,爱深深,感恩报答好母亲”反复咏唱,令人动容。高潮布局在此,恰如其分。下面请欣赏。


  频:歌曲《十根指头连着心》

  词:蜀轩天

  曲:敖昌群

  挥:余 

  唱:雷 

  唱:中国人民解放军合唱团

       国家大剧院合唱团

  奏:中国爱乐乐团

       


 


2008512日,是一个刻骨铭心的日子,那时,亲人瞬间丧生,房屋轰然倒塌,一片凄凉惨景,令人目不忍睹。


党中央、国务院,第一时间发出抗震救灾令,人民子弟兵冲锋在前,救灾志愿者紧随其后,国际友人飞速赶到,共同描绘了一幅幅抗震救灾的动人画卷,倾情谱写了一曲曲救人救灾的雄伟颂歌。




为纪念“5.12”汶川大地震一周年,四川省委宣传部、四川省文联、四川省音乐家协会、四川音乐学院共同举办了“生命大型交响音乐会”。 讴歌了我中华民族面对地震所带来的巨大灾难,“自强不息、顽强拼搏,万众一心、同舟共济,自力更生、艰苦奋斗”的抗震救灾精神。作曲家敖昌群先生所作的《生命》交响乐即在此音乐会上首度亮相。



《生命》交响乐分为四个乐章,每个乐章均设有标题。 第一乐章“殇”; 第二乐章“疾.速”; 第三乐章“大爱无疆”;第四乐章“浴火重生”。 各乐章之间在独立结构的基础上有着顺延性的联系,具有典型的“现代交响套曲”特征。


第三乐章《大爱无疆》歌颂的是一方有难,八方支持的人间大爱精神。有5.12为证:“生命危急,百姓危难,世界目光聚苍天;书记总理亲赴现场,洒泪救灾共苦甘;国人十三亿,众志成城度难关。”洪流汇集炎黄之大爱,热血弘扬民族之精魂。


下面请欣赏《生命》交响乐第三乐章《大爱无疆》


视  频:《生命》交响乐第三乐章《大爱无疆》

作  曲:敖昌群

指  挥:张国勇

演  奏:上海歌剧院交响乐团



       

该乐章以单主题呈示、展开(速度对比,材料分割与重叠)、再现构成单三部曲式。在音材料的使用上,将“5.12”这一时间概念,经过变化异形等处理,成为这部交响乐的主导动机5,1,2而贯穿始终。在主题出现之前,由“5.12” 音调组成一个温柔而清新的引子旋律片段,在竖琴持续切分音型和清淡织体的衬托下,主题从小提琴的低音区开始,缓缓以四度上行模进停留在中音区F音上,随后“5.12”音调由各木管由高而低的进行几次回荡后转落于低音弦乐。描绘出爱神在降临,爱神在召唤的意景。

 

主题旋律由朴实无华的自然音调构成,节奏平稳,调性清晰,采用乐节重复与音色对比(音色旋律)的手法来加强主题印象,旋律线条在缓慢的速度中冉冉升起,温暖而哀婉,浓浓爱意,缠绵悱恻、娓娓动人,从温柔亲切的乐思中透发出光明和力量。主题第一乐节由第一小提琴声部奏出,第二乐节(重复)由大提琴声部奏出,接下来长笛与小提琴复述一遍,紧接着采用速度对比将引子材料与主题材料以分割、变形、叠置等手法进行层次性的展开,使乐思一浪推一浪地涌到高点后,缓缓地沉落出一个深情的音乐背景,完整的主题在此得到升华与再现。整个乐章以刚柔并进地乐思体现出:“爱的温柔,牵挂着生命的心灵;爱如潮涌,托着生命在航行;爱的神力,呵护着生命的希望。”


(《生命》交响乐第四乐章《浴火重生》见纪念“5.12”特辑《乐涛风潮》第48期)


《生命》交响乐是一部很成功的作品,无论是在京、沪,还是在川、晋及俄罗斯的演出,都受到热烈欢迎。整部作品就是用音乐的语言,描绘生命的意义和尊严,以及抗震救灾中表现出来的民族团结、坚强信念和顽强抗争的伟大精神。这是一部运用各种现代作曲技法创作完成的,具有鲜明特色的现代交响作品。其成功的关键主要在于:

 

1.作曲家敖昌群自幼生长在四川,对“天府之国”有着深厚的感情,有着深厚的巴蜀文化底蕴和对四川民间音乐的积淀。


2.成熟的创作思维、扎实的作曲功底、娴熟的管弦乐配器和驾驭交响乐的能力。


3.对灾区有着身临其境的第一时间感受。在地震刚结束,余震还在继续的危险时段中,时任院长的敖昌群就亲自带队赴灾区慰问演出,目睹了地震后一片废墟的惨景以及后来的灾后重建。


4.有强烈的责任感和自觉的使命意识。


正因为有着上述支撑,才使得该作品不是音符与技巧的堆积,而是心灵与情感的宣泄,吻合了作曲家敖昌群所言:“我们用音乐诉说不朽的灵魂;我们用旋律重塑不屈的精神;我们用心灵叙说感天动地;我们用往事怀想生命传奇。”



 

       结  语

敖昌群是一个怀有赤诚之心的作曲家。他写的作品,真实、真诚!无论是歌曲的旋律,还是和声与伴奏织体,都那么自然、流畅、亲切,让人感觉不到雕琢的痕迹。


对于一位受过正规而系统的音乐学院教育、当了多年音乐学院教授,其后又担任多年音乐学院领导的作曲家来说,在音乐创作上,能够不受学院派的条条框框的束缚与羁绊,始终保持一颗纯真的童心和真诚,把学院派的严谨作曲技法和音乐发展逻辑融入到社会中,并通过大量的理论与实践,深入浅出地汇聚成流畅、大气、洋气、激情四溢的旋律,体现在他的音乐作品中,形成了他自己的音乐风格:曲高而合众


他始终追求真,他深知没有真就没有美!艺术家唯有抛去功利,唯有真诚,才可以创作出无愧于人民,无愧于时代的艺术!





 

附注:

音乐作品的指挥、演唱者和演奏者是最直接的接受者和反映者!俗称二度创作或三度创作。如果说没有他们的激情诠释,音乐作品不会成功,不可能感动听众!在本专题中,基本未评价指挥、演唱者和演奏者,这是题旨所决定的。因而,请其中的艺术家们谅解。